Танцевальное шоу «Черное и белое» – это шоу одной леди для изысканной публики. Окунуться в эпоху нуар теперь можно, благодаря классической хореографии, точно подобранной музыке и любовно воссозданному отображению образов великих актрис давно ушедших лет.

Директор танцевального шоу «Черное и белое» Марина Белямова:

- One lady show «Черное и белое» родилось из желания подарить Нижнему Новгороду что-то такое, чего здесь еще не было. Многие нижегородские артисты сегодня, стремясь завлечь публику, используют в своих костюмах множество стразов, делают костюмы откровенно эротическими… Мне же давно хотелось сделать провокацию в обратную сторону – сотворить нечто интеллектуальное, интеллигентное и театральное.

Мне нравится вкладывать в свои идеи собственные предпочтения – я работаю не в угоду рынку, а всегда ориентируюсь на свои вкусы. А я люблю эпоху нуар, черно-белое кино: Марлен Дитирих – моя любимая актриса. Я люблю Эдит Пиаф, потому что это очень драматический персонаж. Мне очень нравится Любовь Орлова, так как я считаю, что это - наш вклад в «люксовый» кинематограф. Мне хотелось использовать эти три образа и создать на их основе шоу одной леди.

Шоу одной леди – это наш ответ на кризис. Потому что если пригласить коллектив, состоящий из нескольких человек, для заказчиков бывает сложно, так как это дорого, то одну артистку пригласить им будет проще и дешевле. Я подумала, что таким способом мы сможем дать людям возможность украсить корпоративы новым необычным продуктом и в то же время сэкономить средства.

EventNN.ru: - Так что же такое танцевальное шоу «Черное и белое»?

4.6Kb- Это оригинальный и изысканный продукт: девушка с удивительно красивым профилем, с настоящей классической хореографией (спасибо нижегородскому хореографическому училищу и оперному театру, где девушка танцевала в «Лебедином озере»), три костюма, которые выполнены в черно-белых цветах... Первая композиция – это Любовь Орлова: изначально это ария из оперетты «Баядера», которая стала очень популярна и была в том числе в репертуаре Любови Орловой, когда та еще до кино работала в театре оперетты. Второй номер – это Марлен Дитрих, когда девушка появляется перед публикой в цилиндре, фраке и с мундштуком и перевоплощается в великую актрису середины прошлого века. Третий номер – Эдит Пиаф.

Мы отсмотрели очень много материалов той эпохи, буквально по крупицам собирая все о тех великих женщинах, в образы которых нам нужно было вжиться. В результате получилась очень хорошая стилизация, которая очень точно соответствует той эпохе, сделанная без оглядки на рыночную конъюнктуру. Это действительно продукт для требовательной публики.

Мы столкнулись с тем, что те, кто не знает, кто такая Марлен Дитрих, видят в нашем шоу провокацию в виде женщины во фраке и воспринимают это скорее как кордебалет, чем как великую актрису прошлого. Поэтому я надеюсь, что наше шоу будет в большей степени востребовано взрослыми людьми, для которых это будет ностальгией, станет отзываться особыми струнами души…

EventNN.ru: - Сейчас шоу имеет три номера. Планируете ли вы расширять программу?

- Обязательно. Сейчас мы с большим аппетитом смотрим в сторону Фреда Астера и той эпохи, которую он начал в своих фильмах с чечеткой. Я люблю фильм «Девушка с обложки» с Ритой Хейворт - там много эстрадно-чечеточных вариантов. И очень хотелось бы что-нибудь с Хичкоковскими персонажами сотворить... Знаю точно, что мы не будем эксплуатировать образ Мэрилин Монро, потому что он уже давно растиражирован. Я же считаю, что лучше доставать из забытых сундуков нечто иное, делая своеобразный исторический экскурс.

EventNN.ru: - Насколько востребованы номера вашего шоу и такие образы?

- Конечно, это не будет востребовано так, как нечто наподобие Верки-Сердючки. И это нормально. Потому что рынок гурманов – в том числе и в шоу – достаточно узкий. Шоу востребовано будет, но не часто. И я на это смотрю совершенно спокойно. Я предполагаю, что, наверное, нам придется больше времени проводить в столице, чем здесь, в Нижнем Новгороде. Жизнь показывает, что все мои проекты опережают время: моя танцевальная школа «Аргентина» была создана на 4 года раньше, чем того потребовал город. Вот сейчас город требует школы танцев, а тогда – не требовал… Я просто делаю прогноз: мы сейчас «выстрелили» нашим новым проектом, который сегодня найдет спрос в Москве, где несколько иная, более требовательная и «продвинутая» публика. А на родину мы приедем тогда, когда она созреет. Желаю, чтобы это произошло как можно скорее, а еще лучше – чтобы нам совсем не пришлось отсюда уезжать!