Ирина, прошлый год был очень сложным для всех артистов. Как пережил его Театр-школа фламенко Ирины Никитиной? Чему научил вас вирусный 2020 год?

Из всех несостоявшихся мероприятий самым неприятным и разрушительным событием для нас стала отмена «Фестиваля фламенко над Волгой», который должен был идти целую неделю. Каждый год он проходит в одном из городов на Волге (ранее - в Тольятти, в Казани). И в 2020 году как раз Нижний Новгород должен был принимать гостей.

Мы год работали над мероприятием. Из Барселоны должна была приехать звездная танцовщица из знаменитой фламенковой цыганской семьи — Кариме Амайя (племянница Кармен Амайи, легенды фламенко). Сотни людей со всей России подали заявки на Фестиваль от Мурманска до Сочи, от Калининграда до Южно-Сахалинска, должны были приехать лучшие артисты фламенко. Люди очень хотели увидеть Нижний Новгород. И для нижегородцев Фестиваль стал бы уникальной возможностью увидеть невероятное разнообразие мира фламенко, лучшие его образцы. Конечно, мы хотели подарить этот праздник и гостям, и жителям города.

Да, в результате осталось разочарование. Да, заставило задуматься о том, что делать с мероприятиями, требующими вложения крупных ресурсов: как их реализовывать, но при этом не готовить заранее. Приведу цитату из стихотворения одной из нижегородских танцовщиц фламенко о несостоявшемся Фестивале:

Почаинский, ярмарочный –
нижегородский! –
Был бы свой, необычный,
необузданный, необъезженный.
Бродил бы по улицам
в дерзких горохах,
Лучшим временем года –
июнем расцвеченный.

И не спать до утра...
Оперенный рассветом,
ноги в ноль, туфли в ноль,
над Окой первый раз
Разговор ни о чем,
о Вселенной, про лето...
Это небыль и боль
И неправда – про нас.

Зато в 2020 году мы очень хорошо поработали с Дзержинским театром драмы: поставили хореографию для пьесы Лопе де Вега "Изобретательная влюбленная" (режиссер - Мария Шиманская). Это была большая, творчески-насыщенная работа с талантливыми, интересными, влюбленными в свое дело людьми.

Кроме того, нам с учениками «Бандады» и фотографом Ольгой Бакеевой удалось реализовать вторую часть нашей фотосессии «Геометрия фламенко». Первая часть, сделанная в 2017 году, была более жесткая, на тему противостояния личности и коллектива, изгнания, непринятия, про белых ворон и лишних людей.

Для меня этот проект очень важен. Меня давно интересует связка движений и идей с формами в природе. Мне кажется, что в этом плане хореографический язык до сих недооценен: танец постоянно используется для выражения эмоций и событий, но гораздо реже - для выражения идей.

И даже когда хореография выражает идеи, то делает это, в основном, либо через сюжет, событийный ряд, (т. е. танец становится переводом с литературного языка), либо опять через эмоции, которые возникают как результат тех или иных мыслей.

В результате, в триаде «идея-эмоция-форма» постоянно проседает какой-то из трех компонентов. И совсем головокружительный аспект, от которого дух захватывает, — связь всей этой психической человеческой деятельности с биологией, физикой, законами природы, с ее формами.

Какие изменения произошли в прошлом году в мировой фламенко-индустрии в связи с пандемией коронавируса? Наверняка, большинство мероприятий и фестивалей были отменены, или что-то удалось перенести в онлайн?

Да, отменено было все, что можно и нельзя. В Испании жесткий карантин. Прикрыли таблао, театры, по сути, целую индустрию. Артисты проводили какие-то акции, обращались к правительству с просьбой о сохранении «культурно значимой для страны» отрасли.

Особый шок вызвало закрытие таблао Casa Patas в Мадриде: в этом знаменитом заведении, «оплоте фламенко» выступали великие артисты.

Поскольку испанцы приехать к нам не могут, то исчезли и мастер-классы, которые раньше были доступны для нас и очень важны как возможность учиться, не выезжая в Испанию.

И в Испании, и в России некоторые фестивали и другие мероприятия фламенко действительно были перенесены в онлайн. Насколько это хорошо получилось, сложно сказать: люди столкнулись с этим впервые, поэтому кто как мог, так и делал, у всех - по-разному.

Что представляет собой Театр-школа фламенко Ирины Никитиной в 2021 году? Изменился ли состав, обновилась ли программа? Что представляет собой сейчас репертуар вашего концертного коллектива?

Состав сменился, пришли новые люди. Программа меняется постоянно. С одной стороны, двигаемся в сторону аутентичности: последние несколько танцев для коллектива поставила в русле чистого, традиционного фламенко. А с другой стороны, вынашиваю замысел очень театрализованной постановки, в направлении фламенко-фьюжн.

В каких случаях выступления Театр-школа фламенко Ирины Никитиной проходят под живую музыку? С какими музыкантами вы постоянно сотрудничаете на своих выступлениях?   

Всегда говорю заказчикам, что живое фламенко лучше мертвого (под фонограмму). Поэтому если есть хоть малейшая возможность, мы выступаем под живое сопровождение. Кантаор (певец фламенко) у нас свой. Гитарист тоже. Периодически сотрудничаем с московскими музыкантами, у них большой опыт аккомпанемента.

Какой номер Театра-школы фламенко Ирины Никитиной является самым сложным для исполнения? И чем именно сложен этот номер?

Самый сложный номер — это любой «номер-дебют». С точки зрения хореографии, он может не быть трудным, но он находился в работе самым последним, он сырой, меньше всего натанцован, обкатан на публике. Исполнению свежих номеров сопутствует такой страх неизвестности: а вдруг не понравится, не пойдет? Чувства уверенности меньше, поэтому первый период обкатки такого номера связан с дополнительными переживаниями.

Для каких стилей фламенко характерны резкие и взрывные движения? С чем связана эта резкость, и как она развивается у танцоров?

Для всех. Это одна из корневых особенностей техники фламенко. Предположим, в какой-нибудь женственной и воздушной гуахире в летрах (куплетах) или в лирических фальцетах других стилей может появляться плавность, более-менее равномерное, не скачкообразное распределение энергии в пространстве, но все равно там есть дробные части, где снова не миновать резкости.

Ударная техника, удар ногой — это в принципе мини-взрыв, в противном случае вы бы не слышали звука наших туфель.

Резкость и взрыв — это то, как работает эмоция/энергия/импульс в теле танцора фламенко. Если вы что-то с силой сжимаете (а во фламенко мы накапливаем, а потом с силой сжимаем/удерживаем энергию, спрессовываем/концентрируем эмоции, доводим до накала/кипения), то оно рано или поздно взорвется, и во фламенко этот процесс управляемый. Для меня фламенко — это силовая тема.

Практикуете ли вы онлайн-занятия в вашей школе фламенко? Могут ли они заменить занятия в режиме офлайн?

Как и большинство, мы пошли в онлайн. Тут выяснились 2 вещи. С одной стороны, запись видеокурсов и мастер-классов принесла мне большое количество новых учеников за пределами Нижнего Новгорода, в самых разных городах России. Это плюс. А с другой стороны выяснилось, что люди идут в зал не только за усвоением танцевального материала, но и за общением, атмосферой. Мои нижегородские ученики сетовали на то, что обучение с помощью видео дается гораздо тяжелее, по сравнению с обучением вживую.

Но в целом, онлайн-формат хорош для опытных учеников. У них уже сформирована любовь к танцу, своя собственная мотивация, поэтому чем дольше занимается ученик, тем проще он соглашается на онлайн. Чем он опытнее, тем легче ему снимать движения по видео.

А вот онлайн и новички — это проблема, так набирать группы сложно. Сначала новички только отражают любовь преподавателя к предмету. На первом этапе знакомства главное даже не передача знаний, а то, что учитель увлекает, заражает своей любовью к танцу. И это возможно только в офлайн-формате. Самое главное в начале — сформировать мотивацию у людей, а это тонкие материи: взгляд, интонация; когда ученик рядом, когда видит пластику и эмоции преподавателя, считывает их, эмпатирует ему.

Кроме того, новичкам снимать движения по видео тяжело, а иногда и невозможно: для этого нужно иметь соответствующий опыт, который им неоткуда взять.

С какими основными трудностями сталкиваются желающие обучиться фламенко? Что, чаще всего, оказывается для них самым сложным?   

Для разных учеников — разное. Кому-то непросто понять ритмическую структуру фламенко: она отличается от европейской и русской. Наше ухо воспитано на мелодике, а во фламенко ритм — в приоритете. Кому-то нужно привыкнуть к постоянному мышечному напряжению, к движению через сопротивление. У кого-то что-то еще другое.

Но все, без исключения, поначалу испытывают трудности с координацией. Во фламенко сложносочиненная, очень интеллектуальная координация, поэтому Альцгеймер нам не грозит: при выполнении сложнокоординированных движений растет объем гиппокампа и зубчатой извилины, соответственно образуются новые нервные клетки.

И для всех, без исключения, оказывается сюрпризом, что фламенко сложнее, чем кажется на первый взгляд, и не поддается с наскока. Но все это решается благодаря регулярным занятиям.

  
Есть ли в русском языке слово, которым можно было бы выразить всю суть фламенко, или такого слова нет?   

Есть множество умных, емких фразочек о фламенко (я сама такое люблю), но и они — всего лишь частичная, неполная правда. Фламенко — про жизнь и смерть, про человека, как и любое великое искусство. Вы можете одним словом выразить суть искусства?